据了解，除此之外，本轮演出还对作品的篇章结构与叙事线索进行了调整。《杨家岭的春天》共有“厚土”“破晓”“永生”三个篇章，每个篇章都承载独立的叙事任务，尽管故事不同，但却都聚焦于文艺工作者的思想转变，有着同样的精神抓手：艺术要扎根于人民的生活，为人民而作，为人民而歌。

东京热APP下载并安装到手机中新网北京5月10日电 (记者 高凯)由国家大剧院和北京舞蹈学院联合出品的原创舞蹈诗剧《杨家岭的春天》日前在国家大剧院戏剧场再绽芳华。

以舞入画、以画代舞，《杨家岭的春天》巧妙地融合了舞蹈与版画两种艺术形式，深入挖掘并展现了它们之间的共通之处。舞蹈以其流动的线条和动态的肢体语言，将版画中的静态画面赋予了丰富的情感与生命力量。

杨家岭的春天，是文艺革命工作者思想转变的春天，也是文艺觉醒的春天。据介绍，为了更好地还原版画经典，与延安文艺精神同频共振，早在2024年初，《杨家岭的春天》便开始了第三轮的复排工作。剧组吸纳提炼了来自观众、专家、媒体的近四百余条珍贵意见，经历了五个月精雕细琢，最终为观众呈现了这台文艺精品。

该剧由国家大剧院BDA青年舞团、北京舞蹈学院中国民族民间舞系、创意学院和中国古典舞系共同创排，集结了总导演张晓梅、张云峰，编剧许锐，作曲程远、谢鹏，视觉总监任冬生等一线主创艺术家。扎根生活、植根人民，经过多轮修改打磨后的《杨家岭的春天》更加精彩，带领观众穿越时空，身临其境感受那段激情燃烧的延安岁月。

大幕拉开，杨家岭的故事，从一位版画系学生讲起。鲜艳的绿色衬衫，布满油彩的围裙，桌面上竖起的电子平板，如此种种道明了他当代学生的身份。他沉浸在版画的世界中，一笔一刀雕刻出杨家岭充满生机的春日景象。他笔下的版画与舞台投影遥相呼应，而他的思绪也随着刀锋与线条飘到了八十多年前的延安。《杨家岭的春天》就此开启，时空穿越回二十世纪三四十年代的延安，文艺工作者们满怀激情与理想来到了杨家岭。木板车上的他们满面春风，等待他们的，是崭新的生活熔炉与精神洗礼……

“版画系学生”是本轮打磨修改后新添加的角色，总导演张晓梅表示，“这个角色我们很早之前便已有构思，他与‘小战士’的角色可以形成时空的交汇，感受革命历史的回响。”

为了保持三个篇章彼此间的连贯性，主创主演团队令四位艺术家形象贯穿舞剧始终，他们一起在“厚土”篇章中老妈妈的窑洞里思考未来，共话明天；一起在“破晓”篇章中参与豆选，体验新兴民主实践；一起在“永生”篇章中与百姓支援前线。